Dune: İkinci Bölüm incelemesi – Deneyimlemeniz gereken bir gerçeklik

Dune: İkinci Bölüm, gişe rekorları kıran film yapımcılığının geleceğini sorumlu tutması gereken, ekranı titreten sinematik bir dönüm noktası; kusurlu, soğuk ama güçlü.
Denis Villeneuve modern bilim kurgunun Mehdi'sidir. Frank Herbert'in meşhur hantal, ufuk açıcı cildinin bir uyarlamasını yaptı (David Lynch'in felaket eserini veya Alejandro Jodorowsky'nin Shai Hulud ölçekli rekreasyonunu unutmayalım ki) bu her şeyin ötesinde bir şeydi: kapsamlı bir şekilde izlenebilir.
Her ne kadar ilk film muazzam manzaralarla duyuları doyursa da, kalp için yapılmamıştı (galaksiler arası tulumlar bir yana); kusursuz bir dünya inşası şimdiye kadar hayal bile edilemiyordu, ancak nadiren şaşkınlıktan öte bir duygu uyandırıyordu. Aynı zamanda, olayların kumu zar zor dalgalandırdığı Birinci Kısım sendromundan da muzdaripti ve Chani'nin dediği gibi, "bu sadece başlangıç."

İkinci Bölüm, selefinin üstün bir yankısıdır; sorunlar devam ediyor (çoğunlukla gösteriyi boşa çıkarma tehlikesi yaratan duygusal bir eksiklik), ancak yine de kaçırılmayacak, son derece sürükleyici, devasa bir deneyim .

Dune: İkinci Bölüm, gücün kehanetini araştırıyor​

Prenses Irulan (Florence Pugh), Atreides Hanesi'nin Arrakis'teki kanlı imhasını anlatırken, "Hepsi karanlıkta öldü" diyor; "herkesi şaşırtan" bir savaştı ve ilginç bir şekilde, bir savaş ilanı teşkil etmiyordu. Bu, her zaman "güç hesabı tarafından yönlendirilen" babası İmparator'un (Christopher Walken) kendini korumaya yönelik soğuk kalpli bir hareketiydi.

Dük Leto'nun ölmesi ve gezegenin derebeyliğinin Harkonnenler'e dönmesiyle birlikte, Paul (Timothée Chalamet) ve Leydi Jessica (Rebecca Ferguson) derin çölde yaşayarak, Fremenlerin yollarına çıkan düşman birliklerini dağıtmasına ve 'tahliye etmesine' yardımcı oluyorlar. Paul ilk başta bölücü bir figür: Chani (Zendaya) halkının yöntemlerini öğrenmek isteyen samimi bir yabancı olmasını umuyor, diğerleri onun su israfı olduğunu söylüyor, ancak çoğu kişi onun Lisan Al'Gaib, seçilmiş kişi olabileceğine inanıyor. Fremenleri sadece zalimlerinden kurtarmakla kalmıyor, aynı zamanda onları "cennete" de götürüyor.

Bu arada, Rabban'ın (Dave Bautista) Arrakis'i yönetme ve istikrarlı bir baharat tedarikini sürdürmedeki başarısızlığı Baron'un (Stellan Skarsgård) öfkesini çeker; Baron (Stellan Skarsgård), genç "psikotik" yeğeni Feyd-Rautha'nın (Austin Butler) acımasız yardımını ister. Harkonnen tahtının potansiyel varisi ve Bene Gesserit'in yeni evcil hayvan projesi.

Baharat her şeydir: yıldızlararası yolculuğun önemli bir bileşeni, bir halüsinojen ve kişinin hayatını büyük ölçüde uzatabilecek bir kaynak. Ama Dune dünyasında o sadece bir McGuffin; Etrafında tartışılmaz bir şiddet ve ıslah döngüsünün kaderinin kaderi olduğu güneş. Boğazdan söylenen açılış mesajında "Baharat üzerinde güç, her şey üzerinde güçtür" yazıyor ve bu son kısım anahtardır - mutlak hakimiyet açlığı, evreni enfekte eden zehirdir, baharat değil.

Dune'un dikkati kendi hikayesiyle meşgul​

İkinci Bölüm bazı önemli konuları ele alıyor; özellikle korkunun silah haline getirilmesi (bir zamanlar zihin öldürücüydü, şimdi bir kontrol aracı) ve dini fanatizmin büyük ve ciddi çelişkisi (bu kadar adanmış bir şekilde ilahi olan inanç "her zaman bastırılmış şüphenin bir işlevidir"). Paul ve Chani'nin aşk hikayesi bu fikirlerle örülmüş, ancak iki film arasında en az ilgi çekici olan geçiş noktası olduğunda ön plana çıkıyor ve bu da onların daha büyük sorununun belirtisi.

Villeneuve'ün imgeleri, Herbert'in öyküsünün anlatım gücünü aktarıyor ve Hans Zimmer'in ekranı titreten müziği biraz ağır iş yapıyor (bu sefer gaydaların atlanması affedilemez, ancak Vangelis'ten ilham alan, tüyleri diken diken eden, romantik ana melodisi belki de onun müziğinin bir parçası.) şimdiye kadarki en iyi çalışma). Ancak karakterleri duygudan ziyade yalnızca olay örgüsünün temsilcileridir; ne aşk ne de para için, Duncan Idaho'nun muhteşem "Ah, oğlum!" dışında hiçbiriyle duygusal bir bağ bulamadım. Birinci Bölümde.

Bu kesinlikle daha fazla hafiflik çağrısı değil (nihai kasvetliliği büyük bir değerdir) ya da mutlaka hikayeye yönelik bir eleştiri değildir (her ne kadar sahte çözümü biraz sinir bozucu olsa da): Keşke ne olacağını önemseseydim. İlk yarıya benzer şekilde, bu da şimdiye kadar gördüğünüz en muhteşem konsept çizimi gibi oynanıyor, ancak "Jurassic Park'a Hoş Geldiniz" sahnesinin pop-kültürel bir mihenk taşı olarak kalmasının nedeni sadece muhteşem olması değil; filmin daha etkileyici olmasıydı. onun gösterisinden daha.

Yine de kadrodaki herhangi birini zayıf halka olarak adlandırmak kötü bir hizmet olacaktır. Chalamet, Zendaya ile inandırıcı (hiç hareket etmese de) kimyası ile Paul rolünde daha ikna edici bir performans sergiliyor; yayları biraz sıkıcı oluyor ama bu yaptıkları işten çok malzemenin bir sonucudur. Ferguson, muhtemelen tüm filmdeki en etkileyici karakter olan Jessica rolünde baştan çıkarıcı derecede uğursuz bir dönüş daha yapıyor; Pugh, Skarsgård, lezzetli çığlıklar atan Bautista ve şaşırtıcı derecede komik Bardem ise övgüyü hak ediyor.

Austin Butler filmi çaldı​

Ve bir de Prometheus'un süt şişesindeki insansı ile kobra arasında bir yerde olan Kâhya var. Feyd-Rautha'nın pantomimini, şovmenliğini kaybetmeden, saf bir tehdit saçarak çıkarıyor; Görünüşü (ve sesi) ne kadar sinir bozucu olsa da, ekran dışında bile her zaman açık ve mevcut bir tehlike; o kadar ki onsuz her an daha az kötü hissettiriyor. Bunlar arasında, Elvis ve Masters of the Air'in bir sonraki büyük film yıldızımız olması gerektiği açık: matine idolü görünümüne sahip, yeteneği yüzeysel olmayan veya tamamen keşfedilmemiş bir aktör.


Tabii ki nefes kesici görsellerin yanı sıra filmi çaldı. Greig Fraser'ın sinematografisi başlı başına bir ligde ve potansiyel olarak bu neslin büyük gözü olarak Roger Deakins'in yerini alacak; 21. yüzyılın en muhteşem görünen gişe rekorları kıran filmlerinden birine aday olmalı, belki de yalnızca Villeneuve'ün daha önceki Blade Runner 2049'una rakip olabilir.

Yüzüklerin Efendisi inandırıcı bir karşılaştırma (her ne kadar kimse Paul ve Chani'yi Sam ve Frodo kadar umursamasa da), özellikle de devam filminin dudak uçuklatan destansı aksiyon sahnelerinde. Ancak film yapımcısının etkileri her yere serpiştirilmiş durumda: ornitopterlerin silüetleri Richard Wagner'den çekinen bir filoyu andırıyor, kum fırtınasının tek bir çekimi Fury Road'a açık bir selam niteliğinde ve Paul'ün çölde endişeyle beklerken nefesini kullanması 2001'deki aksi durumu anımsatıyor. sessiz, kask içi ses.

Bu, Roy Batty'nin inanmayacağımıza yemin ettiği manzaraları deneyimlemeye en çok yaklaştığımız nokta; uçsuz bucaksız çölleri parçalayan dev kum solucanları yığınları, manzaralar çok büyük olduğu için kendilerini küçük hisseden devasa uzay araçları. Villeneuve, CGI ile pratik efektler arasındaki çizgiyi tamamen bulanıklaştırıyor ve kendine özgü brütalist tarzıyla somut, dokusal bir gerçeklik kuruyor; Bu bakımdan Dune'un Avatar'la aynı konuşmada olması gerekir (gerçi Arrakis sonrası hüznü olan birinin olduğundan şüpheliyim).

Dune: İkinci Bölüm inceleme puanı: 4/5​

Dune: İkinci Bölüm gerçekten harika mı? Bunu zaman belirleyecek ama bir şey açık: Bu ölçekte ve çapta filmler nadiren çıkar veya hiç gelmez. Kaçırmayın.

Dune: İkinci Bölüm 29 Şubat'ta sinemalara geliyor.